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viernes, 12 de abril de 2013
domingo, 1 de abril de 2012
Más de dos siglos después de su muerte, el legado de Wolfgang Amadeus Mozart sigue
creciendo. El último añadido es un “Allegro molto” para piano compuesto
por el genio a los once años e interpretado hoy en Salzburgo, la ciudad
que lo vio nacer y de la que se marchó para crecer como artista.
La composición, de 84 compases y apenas unos tres minutos fue descubierta a principios del mes de marzo del presente año en un golpe de suerte por la musicóloga Hildegard Herrmann-Schneider en un desván en el Tirol, incluida en un libro de partituras, cuando investigaba para documentar fuentes musicales antiguas de la región.
“Tenemos muchas obras de sus años infantiles y también sonatas más elaboradas de su adolescencia. Por eso, esta partitura es particularmente importante, porque supone un punto de unión entre sus primeros años y la adolescencia”, explicó el director del Mozarteum, Ulrich Leisinger.
El primer concierto para piano (IK175) del niño prodigio data de 1773, por lo que la pieza encontrada demuestra “un alto nivel técnico para alguien tan joven”, según Leisinger, lo que no es una sorpresa si se conoce la trayectoria del genio.
Fecha de composición de la pieza
Para los especialistas, las partituras eran utilizadas bajo la supervisión de un profesor de música, lo que refuerza el origenmozartiano de la pieza, ya que el resto de las obras anotadas con precisión existen, incluso un gran número atribuidas al padre del genio, Leopold, a quien se presenta como “Signore Mozart”.
“No creo que haya ningún argumento en contra de que pueda atribuirse a Mozart”, subrayó la descubridora de la pieza, que destacó el hecho excepcional de revelar una obra inédita del músico. Leisinger se mostró más cauto al aducir que no hay certezas absolutas, ya que la pieza no fue manuscrita por Mozart, lo que hubiera ayudado a verificar el origen, pero que todos los indicios apuntaban a una autoría del creador de “La flauta mágica”.
En cualquier caso, la obra se ajusta estilísticamente a lo que se conoce de su época precoz, y fue manuscrita por alguien cercano al círculo familiar, lo que refuerza los argumentos a favor de la autoría, subrayó Leisinger.
El colofón de la presentación llegó con la interpretación de la pieza por el músico Florian Birsak en el pianoforte de la propia familia Mozart, en la casa de Salzburgo en la que vivió de joven hasta 1780, y hoy uno de los museos más visitados de la ciudad.”Estamos en una habitación que respira a Mozart, donde el músico aprendió a tocar el piano”, explicó el presidente de la Fundación Mozarteum, Johannes Honsig-Erlenburg, sobre la Sala del Maestro de Baile, dónde se interpretó la obra.
La adscripción de la autoría se hizo sin esperar a que la obra sea integrada en el Índice Köchel (IK), que enumera las casi 700 composiciones que Mozart creó en sus 35 años de vida. La partitura original descubierta se guardará en un museo regional del Tirol.
Otros descubrimientos
En 2006 otra pieza se halló en el archivo de la oficina episcopal de Salzburgo y se atribuyó al joven Mozart cuando tenía entre seis y diez años de edad.
La fundación internacional Mozarteum se fundó como una entidad sin ánimo de lucro en 1880 para profundizar en la vida y el trabajo de Mozart a través de conciertos y museos, y favoreciendo la investigación sobre el compositor.
jueves, 29 de marzo de 2012
"Nuestras experiencias emocionales se mueven juntas cuando bailamos y/o cantamos juntos".
"La música y la danza aportan beneficios que duran toda la vida y conducen a mayores habilidades intelectuales".
"Cuando aprendes a tocar un instrumento o a bailar, aprendes a controlar la "planificación ejecutiva" o "funciones ejecutivas", que es la capacidad de controlar tu atención de todos los procesos que llevas a cabo".
Pinchando sobre la imagen podéis acceder al artículo completo.
Un saludo
lunes, 5 de marzo de 2012
¿Quién no ha oído el refrán 'Quién canta sus males espanta'?
Cantar no sólo es una buena herramienta para ayudarnos a enfrentar con buen humor
las adversidades, como también un buen alimento para el cerebro de los
niños, según los hallazgos médicos del Ministerio del Departamento de
salud pública, de Alemania.
En el estudio, que contó con la participación de 500 niños del curso
infantil, se observó que un 88% de los niños que cantaban con
frecuencia, estaban preparados para la escolarización
normal, en comparación con sólo el 44% de los que
cantaban menos a menudo. De este modo, el estudio concluye que los niños
necesitan, desde sus primeros años de vida, de más estímulos musicales. Cuánto más cantan en sus juegos, más nutridos estarán sus cerebros.
Cantar estimula el cerebro de los niños
Cantar funciona como una potente vitamina en sus cerebros. Al jugar cantando consiguen centrarse más en sí mismos y en el momento en que
están viviendo. El canto les ayuda a sentir la intensidad de sus
actividades. Además, permite transformar cualquier momento de estrés, de
tensión o de ansiedad, en un instante más sereno, tranquilo y relajado.
La música relaja. Tal vez por eso los niños consigan una mejor concentración
en los estudios. El estudio demuestra que jugar cantando apoya el
desarrollo de los niños en todas las áreas (física, mental y
social) en una medida que se ha subestimado. Cantar les ayuda a desarrollar el habla más adecuadamente, les permite mejorar su conducta social y su comportamiento frente a la agresividad,
ya que al cantar se les reducen las hormonas que desencadenan la
agresión. Cantar también hace que los niños produzcan mayor cantidad de
hormonas que desencadenan el sentirse bien.
En definitiva, cantar es
bueno (ya no sólo para los niños sino también para los adultos)... otra cosa es cantar bien, claro!!
Un saludo
martes, 7 de febrero de 2012
jueves, 26 de enero de 2012
Hace unos días se publicó en la revista digital Doce Notas un artículo que refuerza la idea de lo beneficiosa que puede ser la educación musical.
Dicho artículo, al que podéis acceder pinchando en la imagen, nos cuenta que se ha realizado una tesis doctoral en la Comunidad Valenciana
que afirma que los estudios musicales ayudan a combatir el fracaso
escolar. En él podéis leer las conclusiones y opiniones al
respecto, pero sobre todo me quedo con la idea de que la música, al ser
tan beneficiosa, debería formar parte de la educación general de
cualquier persona.
Un saludo
lunes, 23 de enero de 2012
En esta entrada
quería hablar de la importancia de escuchar música. Si nos damos cuenta,
la música nos acompaña en cualquier momento del día, ya sea
porque la buscamos nosotros (canciones preferidas, radio, Mp3,...) o
porque nos la “encontramos” (TV, música en anuncios, películas,
tiendas,...). La música está considerada como una de las artes de
influencia más directa en el ser humano y los publicistas y cineastas lo
aprovechan para para sacar más partido al estímulo visual de sus
películas y/o anuncios. ¿Por qué pasa esto?
Beneficios de escuchar música
La música está
compuesta principalmente por 4 elementos que debemos tener en cuenta al
disfrutarla: ritmo, melodía, armonía y timbre. La
combinación de estos elementos nos proporciona innumerables beneficios a
nivel corporal. De hecho, podemos afirmar que escuchar música es
definitivamente fundamental para el bienestar del ser humano.
Investigadores de la Universidad de Maryland (USA), han demostrado que
las emociones suscitadas al escuchar la música tienen un efecto
saludable de tal alcance que llega hasta los vasos sanguíneos. Ademas, existe una vía de investigación cada vez más
extendida llamada Musicoterapia que trabaja el tratamiento de
enfermedades con la ayuda de la música.
Otros de los efectos que consigue la música, y que está demostrado por diferentes investigaciones, es que al escucharla provoca una activación de la corteza cerebral consiguiendo alguno de los siguientes beneficios:
Otros de los efectos que consigue la música, y que está demostrado por diferentes investigaciones, es que al escucharla provoca una activación de la corteza cerebral consiguiendo alguno de los siguientes beneficios:
- aumento en la capacidad de memoria, atención y concentración en los niños, fortaleciendo su aprendizaje.
- mejora la habilidad para resolver problemas matemáticos y de razonamiento. Estimula la creatividad y la imaginación.
- permite tranquilizarnos, especialmente cuando hay alguna fatiga mental o estrés, mejorando nuestro humor. Otros estudios realizados han indicado que escuchando media hora de música clásica dos veces al día, se muestran reducciones significativas en los niveles de estrés y ansiedad en las personas.
- tiene la capacidad de reducir el dolor mediante la liberación de endorfinas que actúan como analgésicos naturales. Escuchar música clásica a diario puede reducir dolores crónicos y disminuye las depresiones
- unos investigadores italianos han encontrado que los pacientes con hipertensión leve que escuchan música clásica diariamente, tienen reducciones significativas en su presión arterial. Se calman las células y tejidos que forman los pulmones por la respiración de los pacientes y de esta forma el ritmo cardiaco vuelve a su normalidad
- mejora la capacidad de concentración durante más tiempo, promoviendo un estado de calma y meditación, lo que provoca sensaciones de creatividad y bienestar.
- mientras se hace ejercicio escuchando música, puede presentarse un impacto considerable en su rendimiento. Hay ciertas sensaciones de fatiga, cansancio y aburrimiento que son evadidas gracias al estimulo musical.
- escuchar música clásica antes de acostarnos, nos proporciona un sueño profundo y reparador.
Música para mejorar en nuestros estudios musicales
Si además vamos ya
al plano de las clases, escuchar música nos ayuda a que formemos un
criterio de lo que es una buena afinación, un buen sonido, nos ayuda a
conocer obras y memorizarlas, e incluso a desarrollar un gusto musical,
siempre sin olvidar el efecto motivador de ésta.
Se puede escuchar cualquier tipo de música, no hay porque descartar ninguna, ni siquiera la música clásica. Poco a poco iremos haciéndonos más sensibles a la música que escuchamos e incluso nos podemos llegar a identificar con los artistas que escuchamos.
Hay muchas formas de escuchar música: de forma pasiva y de forma activa:
Se puede escuchar cualquier tipo de música, no hay porque descartar ninguna, ni siquiera la música clásica. Poco a poco iremos haciéndonos más sensibles a la música que escuchamos e incluso nos podemos llegar a identificar con los artistas que escuchamos.
Hay muchas formas de escuchar música: de forma pasiva y de forma activa:
- la forma pasiva significa que no necesitamos mucha atención en la escucha. Es cuando escuchamos música en casa, en el coche, mientras damos un paseo,... pero no estamos prestando mucha atención a lo que suena. Parece que esta forma no nos ayuda en nada, pero sí funciona.
- la forma de escucha activa se produce cuando ponemos mucha atención en la pieza que suena. Muchas veces queremos concentrarnos pero al final acabamos despintándonos, por lo que podemos hacernos preguntas para evitarlo: identificar instrumentos, intentar imaginar un personaje o una escena que “quede bien” con la música que suena, cantar las notas que suenan... Todo esto, además, es utilizado como técnica para aumentar la concentración.
En definitiva,
· escuchar música es muy beneficioso y nunca es tarde para adquirir el hábito de escucharla,
· escuchar música es la mejor escuela para desarrollar una sensibilidad musical.
Un saludo
